El director Yórgos Lánthimos, conocido internacionalmente por su singular visión cinematográfica, presenta una faceta menos conocida de su arte en la Fundación Onassis en Grecia. La exposición, titulada ‘Photographs’, ofrece una mirada a su pasión por la fotografía, un medio que ha explorado con creciente interés durante los últimos cinco años. Este proyecto se revela como un refugio creativo que le proporciona una libertad que a menudo escasea en el mundo del cine, donde las exigencias de los grandes estudios pueden ser abrumadoras.
En la inauguración de la exposición, Lánthimos compartió sus reflexiones sobre la fotografía, destacando su diferencia con el cine a pesar de que ambos comparten una base técnica similar. «Lo que me gusta de la fotografía es principalmente la forma en que se diferencia del cine, aunque técnicamente ambos comienzan desde el mismo punto», explicó. Esta afirmación subraya su camino personal y artístico, que comenzó con un enfoque técnico y evolucionó hacia un profundo amor por la fotografía, convirtiéndose en un medio de expresión complementario durante el rodaje de sus películas.
La exposición en el Centro Cultural Onassis está dividida en cuatro secciones. Las tres primeras se centran en los lugares y personas que han marcado su carrera cinematográfica, con fotografías tomadas durante el rodaje, en locaciones urbanas y en estudios. La cuarta sección, presentada por primera vez a nivel mundial, consiste en una serie de fotografías en blanco y negro capturadas en Grecia. Estas imágenes, fruto de paseos solitarios por las afueras de Atenas y visitas a islas griegas, revelan su interés por lo cotidiano y lo banal, utilizando el potencial del medio para la abstracción.
Lánthimos reflexiona sobre su elección del blanco y negro: «No quería que los colores de postal distrajeran del sujeto en particular». Este enfoque busca distanciarse de la estética comercial que a menudo prevalece en la fotografía publicitaria. El resultado es una colección que invita a los espectadores a una interpretación más íntima y personal de su entorno, alejándose de la superficialidad visual que a menudo reina en las imágenes contemporáneas.
La exposición está diseñada en forma de un templo griego clásico, creando un espacio central que recuerda a un altar. Aquí se exhiben 110 obras nuevas de Lánthimos, mientras que las obras vinculadas a sus películas se sitúan en el perímetro exterior, facilitando un recorrido que va de su trabajo más conocido a esta nueva faceta de su arte fotográfico.
El comisario de la muestra, Michael Mack, destaca la importancia de esta exhibición, subrayando que «no muchas personas saben que durante los últimos cinco o seis años, Lánthimos también ha estado utilizando una cámara». Esta dualidad en su trabajo, que fusiona el cine y la fotografía, revela una revolución en su forma de pensar sobre las posibilidades de la fotografía como un espacio privado de creación personal relacionado con su tierra natal.
Las imágenes de esta exposición también están recopiladas en sus recientes libros de fotografía: «Dear God, the Parthenon Is Still Broken» (2024), «i shall sing these songs beautifully» (2024), y «VISCIN» (2026), en los que se incluyen fotografías inéditas de sus últimos trabajos cinematográficos. Mack señala que el trabajo de Lánthimos se enmarca dentro de una tradición histórica de compromiso fotográfico con el entorno construido, que se remonta a los movimientos medioambientales de los años 60 y 70 en Estados Unidos.
Yorgos Lanthimos: Photographs estará en el Centro Cultural Onassis hasta el 17 de mayo de 2026.
