En los últimos días, la conversación en los almuerzos ejecutivos de Hollywood y las reuniones de estudio ha girado en torno a un fenómeno inesperado: el éxito de películas de terror psicológico de bajo presupuesto, como “Obsession” y “Backrooms”, dirigidas por creadores de contenido de YouTube. Este tipo de producciones han dominado la taquilla, desafiando las convenciones de la industria cinematográfica tradicional.
Peter Chernin, productor de “Backrooms” y figura destacada en la intersección entre Hollywood y el universo de YouTube, ha expresado su preocupación sobre la tendencia actual de los estudios de cine. En declaraciones recientes, Chernin ha señalado que la prisa por firmar acuerdos con creadores de YouTube es un “gran error”. Argumenta que esto no es más que un intento de replicar el éxito de otros, afirmando que el 80% de estos proyectos fracasarán, ya que carecen de originalidad e innovación. “Su trabajo es innovar y buscar voces frescas”, enfatiza Chernin, sugiriendo que Hollywood ha caído en la trampa de la falta de creatividad.
Con una trayectoria que abarca desde la televisión hasta el cine, Chernin ha supervisado algunos de los mayores éxitos de taquilla, como “Titanic” y “Avatar”, y comprende bien el valor de la originalidad en un mercado saturado. Su experiencia le permite distinguir la autenticidad de las historias que surgen del nuevo ecosistema de creadores digitales, como es el caso de “Backrooms”, que ha resonado particularmente con el público joven, el 86% de los compradores de entradas en su primer fin de semana eran menores de 35 años.
El futuro de Hollywood y la búsqueda de originalidad
“Backrooms”, producida con un modesto presupuesto de 10 millones de dólares, ha logrado superar los 100 millones en la taquilla nacional en apenas seis días, estableciendo un nuevo récord para A24. Este éxito destaca una tendencia creciente: la fatiga del público ante las franquicias y las secuelas que han dominado la industria cinematográfica en la última década. Chernin señala que la autenticidad de las historias basadas en contenido de YouTube ofrece una frescura que contrasta con las narrativas desgastadas de las franquicias tradicionales, lo que sugiere que el público busca experiencias más genuinas y menos manufacturadas.
Eric Handler, analista del sector, confirma que las generaciones más jóvenes están cada vez más cansadas de las películas de franquicia y buscan conceptos que realmente resuenen con sus experiencias. “No necesitas hacer una película de 250 millones de dólares para captar su interés”, sostiene, indicando que la clave está en crear propuestas atractivas que conecten con las audiencias jóvenes.
Chernin concluye que el éxito de “Backrooms” debe ser un llamado a la industria para que asuma más riesgos creativos. “El riesgo es, en última instancia, el alma del éxito”, afirma, sugiriendo que la mentalidad de Hollywood de evitar el riesgo ha limitado su capacidad de innovar. En un entorno donde las narrativas frescas son cada vez más valoradas, parece claro que el futuro del cine podría depender de la capacidad de los estudios para adaptarse y explorar nuevas fronteras narrativas, tal y como otros países han demostrado en sus propias industrias cinematográficas.
